Arquivos de July, 2011

Design do ambiente de trabalho: todos têm uma opinião

Friday, July 29th, 2011

O jornal de  Wall Street , a Fast Company e agora o The New York Times tem investido tempo no design do local de trabalho e cubículos.

“Como pode o ambiente de trabalho evoluir para responder às realidades contemporâneas de cultura de trabalho?” desafia  Allison Arieff, autor do artigo do The Times. “Eu diria que o foco deve ser menor em plantas e muito mais sobre a maneira que trabalhamos.”

Nós concordamos e defendemos a escolha, criatividade e variedade de espaços de trabalho para melhor apoiar as pessoas e ao trabalho que está sendo feito nos mesmos. Mas também reconhecemos que a cultura é diferente de organização para organização e uma fórmula não vai funcionar através da uma planilha.

Não há respostas fáceis, mas o fato de que as pessoas estão falando sobre isso é encorajador.

Aeron com Arte: Japão

Thursday, July 28th, 2011

Aeron com Arte é uma exposição colaborativa feita pela  Herman Miller e a organização More Trees para dar  assitência a catástofre sofrida no leste do Japão . Uma série de renomados artistas japoneses  foram convidados  para  transformar a cadeira Aeron em uma obra de arte, que será exibida  na Tokyo Art Fair de 28 de julho e na loja em Toquio da  Herman Miller a partir de 29 julho, indo até  7 agosto. O resultado são transformações  espetaculares feitas por artistas contemporâneos incluindo Yasuhiro Suzuki, Nawa Kohei (ver Aeron acima),  o artista de flores  Makoto Azuma (ver Aeron abaixo) e  os arquitetos Yuko Nagayama e Hayano Yosuke. Como parte da exposição, também ocorrerão uma série de palestras  dadas pelos artistas na  loja de Toquio da Herman Miller. Todos os lucros obtidos serão doados para apoiar a construção de alojamentos  temporários  para os refugiados do terremoto do  leste Japão, a partir de madeira diluída. Defesa ambiental é algo essencial na filosofia Herman Miller. Em 1953, um dos nossos fundadores, DJ DePree disse que a Herman Miller “será uma boa corporação para a vizinhança por ser uma  boa administradora  do meio ambiente”.


Craft + Design 19° edição

Thursday, July 28th, 2011

Criada para integrar profissionais do setor de decoração e arquitetura, a feira Craft + Design está em sua 19° edição.

Já tradicional pelos critérios de seleção de seus expositores, o evento reúne semestralmente as últimas novidades e tendências do mercado, sendo uma ferramenta poderosa de divulgação de trabalhos tanto de profissionais brasileiros quanto do exterior.

Direcionada a lojistas, fabricantes, arquitetos , decoradores e  profissionais do setor em geral, a feira promove, semestralmente, a integração de novos talentos  quanto de designers consagrados, com o setor produtivo e seus canais de distribuição.

Não deixe de conferir.

Craft + Design 19° edição

Onde: Terraço Villa Daslu
Av. Presidente Juscelino Kubitschek, 2.041 – Vila Olímpia – São Paulo, SP

Quando: de 25 a 28 de agosto, das 10h00 às 22h00

Herman Miller e o designer Don Ervin (1925 – 2010)

Wednesday, July 27th, 2011

O designer  gráfico Don Ervin foi o criador de uma das nossas campanhas publicitárias mais memoráveis​​, o cartaz acima, com silhuetas da nossa gama de mobiliário clássico aglomeradas  em cima de um fundo vermelho com o logotipo da Herman Miller no centro. Embora ele não seja tão conhecido como alguns dos outros designers da nossa história, este cartaz é sem dúvida um dos mais reconhecíveis. Um artigo recente sobre a vida de Ervin na revista  T Graphic Content | A Lenda do  Logo por Steven Heller sugere que este cartaz foi tão bem sucedido  que sua influência pode ser facilmente reconhecida em campanhas do  design gráfico de hoje. Heller cita que a campanha impressa  da Apple  mais recente para o iPod (abaixo) como um exemplo, afirmando que “Boas idéias são muitas vezes recicladas”. É uma comparação interessante de duas peças do  design gráfico, com meio século de intervalo.

Ervin trabalhou por 8 anos como membro do  escritório de George  Nelson e compartilhou algumas lembranças de como era  trabalhar junto com Nelson a  Revista Metropoilis em 2009, menos de um ano antes de sua trágica morte em um acidente de carro, com 85 anos de idade. “Todo mundo trabalhava  duro e até tarde”, diz Ervin. “Éramos  todos mal pagos, mas foi como ir a um campo especial.” (Nelson & Company: Iconic Workplace, 1947-86 por Paul Mekovsky e Lanks Belinda).  É um artigo que vale muito a pena ler para saber mais sobre o lendário Nelson e seus associados.

Outros Projetos de destaque na carreira  de Ervin incluem o logótipo estilizado ‘T’ que ele desenhou para Transamerica (acima) e do material promocional para o filme ‘The Misfits’, que ele projetou  enquanto estava no escritório de George Nelson. Vamos deixá-lo com sua memória de trabalho como este que  disse para a revista Metropolis.

“Eu também fiz toda a promoção, títulos, anúncios e o trailer do  The Misfits, o filme com Clark Gable e Marilyn Monroe. George e eu saimos  de  Nevada, e eu também tinha que ir para Hollywood para fazer o trailer, onde eu usei várias fotos que fiz de Reno que os fotógrafos da Magnum, como Elliot Erwitt e Bruce Davidson usaram em  seqüência rápida. Foi algo diferente  para aquela época. A idéia para os títulos eram esses quebra-cabeças que não se encaixavam -Misfits-  e eles seguiam em direção de um  para o outro, e então eles, interpenetrados continuavam o seu caminhando. Funcionou muito bem. Mais tarde, fui apresentado a Marilyn Monroe como a pessoa que ia fazer o trailer. E ela, acredite ou não, disse: “O ar-condicionado do meu trailer não funciona.” (Nelson & Company: Iconic Workplace,  1947-86 por Paul Mekovsky e Lanks Belinda, a revista Metropolis, 17 de junho de 2009)

Talvez não tenha sido uma uma boa experiência com Marilyn Monroe, mas seu trabalho era nada menos do que espetacular e a sua contribuição ao design gráfico nunca será esquecida.

O exemplo do clássico do design do meio do século ficou mais cobiçado

Tuesday, July 26th, 2011

O elegante e extremamente confortável  Eames Lounge and Ottoman está sendo produzido em preto puro para uma edição limitada. Projetado por Charles e Ray Eames, em 1956, o Eames Lounge & Ottoman foi um sucesso instantâneo. Hoje ele vive em museus como o MoMA, em Nova York, em interiores elegantes em todos os lugares e até mesmo como uma tatuagem no braço de um devoto. Tem sido objeto de documentários e livros e ainda tem o seu próprio website de fãs. Nossa edição limitada da versão em preto é uma reedição elegante e moderna  deste ícone do design.

A edição Black on  Black  foi feita com  habilidade incomparável e com atenção aos detalhes de cada Eames Lounge & Ottoman  há mais de 50 anos. Ambas são montados manualmente e  estofados  com almofadas individuais  de 6 polegadas de espessura. O assento é permanentemente inclinado em um ângulo de 15 graus para tirar o peso da parte inferior da coluna e adequadamente distribuí-la  sobre  o encosto da cadeira. O encosto  apoia a totalmente suas  costas, para que você possa  se sentir relaxado e apoiado enquanto você lê, movimenta-se enquanto fala, ou assistir  a um filme.

Serão feitas apenas 100 Black on Black Eames Lounge & Ottomans. Cada comprador receberá uma ilustração emoldurada com o  número da cadeira da edição limitada.